The Destroyers of All

En 2011, Ulcerate lanzó The Destroyers of All, un disco que rechaza cualquier pretensión de claridad compositiva. Desde el primer minuto de "Burning Skies", la banda neozelandesa se sumerge en texturas de death metal experimental donde los riffs se retuercen sobre sí mismos como entrañas destrozadas. El avant-garde aquí no es decoración: es la arquitectura misma de la pesadilla, con guitarras que se desintegran en ruido controlado mientras la batería mantiene un pulso hipnótico que nunca promete resolución alguna.

"Dead Oceans" y "Beneath" funcionan como ejercicios de claustrofobia sonora, donde cada instrumento compite por ocupar el espacio más incómodo del espectro. La producción deliberadamente opaca amplifica esa sensación de ahogo permanente. Dismember construyó puentes melódicos entre el caos; Ulcerate prefiere dinamitarlos. Los vocales se desvanecen entre capas de distorsión, convirtiéndose en otra textura más que en un punto focal narrativo. Es un disco que demanda paciencia del oyente, no porque sea lento sino porque rechaza los anzuelos emocionales fáciles.

La comparación con trabajos como "Omegon" de Wormed es inevitable: ambos son discos que desafían la noción misma de la estructura del song. Sin embargo, donde Wormed mantiene cierta musicalidad retrofuturista, The Destroyers of All es más austero, casi primario en su hostilidad. "The Hollow Idols" encapsula todo: riffs que parecen girar en espiral descendente, sin estrofas, sin coros, solo disociación rítmica pura.

Ulcerate aquí plantea una pregunta incómoda: ¿qué sucede cuando eliminas los pliegues donde se anida la belleza? La respuesta no es agradable ni memorable en el sentido tradicional. Es un disco para quien comprenda que el metal extremo puede ser un acto de negación radical, no de afirmación. Willowtip Records entendió exactamente qué estaba financiando.